This Is My Life I'm Talking About est l'histoire d'une amitié avec le grand héros américain John Lewis. Danny Lyon la raconte en images avec une grande sensibilité et beaucoup d'humour, à travers une sélection de photos dont la plupart sont inédites. Son histoire commence en Russie sous le tsar, lorsqu'en 1905 l'oncle de Lyon, Abram, est impliqué dans le meurtre d'un policier lors d'un pogrom et s'enfuit à Brooklyn, où, pendant la Seconde Guerre mondiale, Lyon est né.
Dans cette série de 1966 commissionée par la ville de New-York, Danny Lyon documente la destruction de Manhattan à la veille de la construction du quartier d'affaire. Il témoigne d'une géographie d'immeubles d'habitation aujourd'hui tout à fait effacée.
Quand Danny Lyon parle de révolution, il pense à celle des droits civiques. Durant l'été 62, le photographe devient membre du SNCC (prononcé SNIK), la plus grande organisation noire américaine. Pendant deux ans, il photographie le mouvement en butte aux Rednecks et à la police, documentant les marches en Alabama et dans le Mississipi. Danny Lyon croise alors les leaders de la lutte noire, Jesse Jackson, Martin Luther King ou Mohammed Ali.
-A limited edition facsimile of Danny Lyon's original photobook/diary compiled after his six trips to Shanxi Province in northeast China -A pioneer of 'New Journalism', Lyon's fearless determination to immerse himself in local culture enabled him to create a unique portrait of the place and its people -Lyon's vivid descriptions bring the photographs alive to portray the traditions and idiosyncrasies of a rapidly changing nation -A unique and highly collectable edition
Un demi-siècle de changement social en Amérique, documenté dans les écrits de Danny Lyon, photographe et auteur de The Bikeriders et The Destruction of Lower Manhattan.
Publié en 1968, The Bikeriders explore au plus près les récits et les personnages du Chicago Outlaws Motorcycle Club. L'ouvrage, en format magazine, présente les clichés noir et blanc originaux et les entretiens réalisés par Danny Lyon de 1963 à 1967, alors qu'il appartenait à ce gang de motards. Lyon trace un portrait authentique, personnel et sans concession d'hommes et de femmes en marge de la société. Son style engagé et son réalisme cru mais empreint d'humanisme rappellent le mouvement du Nouveau Journalisme, popularisé dans les années 1960 par Joan Didion, Truman Capote ou Tom Wolfe. Wolfe définit ce courant comme une investigation artistique (« Investigation is an art, let's just be kind of artists »). Avec The Bikeriders, le photographe s'est immergé dans le sujet, venant amplifier la force de l'oeuvre et l'intérêt qu'elle suscite en nous. Danny Lyon n'a pas seulement photographié ces motards; il a voyagé avec eux et a partagé leur mode de vie. À travers cette série de photographies, c'est un véritable hommage qu'il leur rend.
Publié en 1968, The Bikeriders explore au plus près les récits et les personnages du Chicago Outlaws Motorcycle Club. L'ouvrage, en format magazine, présente les clichés noir et blanc originaux et les entretiens réalisés par Danny Lyon de 1963 à 1967, alors qu'il appartenait à ce gang de motards. Lyon trace un portrait authentique, personnel et sans concession d'hommes et de femmes en marge de la société. Son style engagé et son réalisme cru mais empreint d'humanisme rappellent le mouvement du Nouveau Journalisme, popularisé dans les années 1960 par Joan Didion, Truman Capote ou Tom Wolfe. Wolfe définit ce courant comme une investigation artistique ("Investigation is an art, let's just be kind of artists"). Avec The Bikeriders, le photographe s'est immergé dans le sujet, venant amplifier la force de l'oeuvre et l'intérêt qu'elle suscite en nous. Danny Lyon n'a pas seulement photographié ces motards; il a voyagé avec eux et a partagé leur mode de vie. À travers cette série de photographies, c'est un véritable hommage qu'il leur rend.
Sorte d'autobiographie visuelle dans laquelle Danny Lyon raconte son histoire et celle de sa famille, Knave of Hearts est illustré de photo-montages couleur et d'images inédites de ses 3 séries emblématiques : The Bikeriders, Conversations with the Dead, et The Destruction of Lower Manhattan.
Danny Lyon emerged as a courageous participant and recorder of the civil rights movement in America in the early 1960s. He has long been considered one of the most popular and influential American photographers and pioneered the style of photographic 'New Journalism' - immersing himself and becoming a participant in his subjects' lives and leading the way in a style of photography that has influenced a following generation of photographers such as Nan Goldin. He has received much recognition for his work including two Guggenheim Fellowships, a Rockefeller Fellowship, and ten National Endowment for the Arts awards. His work is in a number of major photography collections and he has had solo exhibitions at many museums including the Museum of Modern Art, the Art Institute of Chicago.He recently was the subject of a retrospective at the Whitney Museum of American Art in 2007. His best-known bodies of work, mostly in black and white, include "The Bikeriders", a documentation of a Chicago outlaw motorcyle club that he photographed after joining them on the road, and "Conversations with the Dead", a portrayal of life in the Texas prison system. Both projects were published as photobooks and are among the most sought-after photobooks for collectors and photo-enthusiasts. A first edition of "The Bikeriders" can now be found on auction sites for over $2000 and both books are among Parr and Badger's selection of the most important photobooks in history in Phaidon's "The Photobook: A History, Volume I". This book presents a collection of Lyon's photo essays, published in their complete form for the first time, accompanied by texts written by Lyon in his own distinctive voice.These short bodies of work range from his early colour work made in Colombia in 1966 to his recent work made in Cuba. Sexy, edgy, visceral, and rough, most of this work has never been seen before and this book also includes lesser-known examples of Lyon's work in colour. Each of the nine photo essays includes 15 to 20 photographs, and the topics include his 1966 series on the women living in a brothel in a Colombian barrio, a beautiful 1965 series on a gang of young boys from Chicago, a mesmerising and joyful black and white series on Haiti from 1983, a humorous project on derby cars and their contestants from the late 1980s, a series on the troubled youth living in the Bushwick neighbourhood of Brooklyn in the 1990s, and a stunning colour series from Cuba in 2002.An introduction by Lyon gives an insight into his motivations and his career and an interview with the highly influential photography curator, Hugh Edwards, completes the portrait of this rebellious and important figure of American photography.
The Seventh Dog is a new monograph/photobook by American photographer Danny Lyon. Organised chronologically, this artist's book tells the story of Danny Lyon's 50-year-career as one of America's most original and influential documentary photographers. Groundbreaking as a photobook in itself, Lyon tells this story starting in the present day and going back in time to the beginning of his career in the 1960s when he photographed the American civil rights movement and the Chicago bikeriders. Through text and image - colour and b&w photographs, original photo collages, letters and other ephemera (many published here for the first time), and Lyon's own writings - this is a story of Danny Lyon's personal journey as a photographer - a story about photojournalism, the move from film to digital photography, about Lyon's life and quest as a photographer, and of America.
L'édition en fac-similé du recueil original de photographies réalisé par Danny Lyon en 1971, qui a marqué l'histoire de la photographie documentaire.
Présenté comme un « chef-d'oeuvre » par Martin Parr et Gerry Badger dans Le Livre de photographies : une histoire, volume II.
Révolutionnaire dans les années 1970, le témoignage de Danny Lyon sur le système pénitentiaire du Texas fut un des premiers recueils de photographies à présenter des documents, lettres, etc. Cet ouvrage est épuisé depuis plus de quarante ans.
Véritables pièces de collection, les exemplaires reliés en bon état de la première édition se vendent plus de 1 000 dollars.
Danny Lyon a ajouté une postface à cette édition et l'ensemble des documents sont traduits en français en fin d'ouvrage.
L'augmentation de la population carcérale aux États-Unis (la plus importante au monde) et le récent débat autour des produits utilisés lors des condamnations à mort américaines soulignent la pertinence de cet ouvrage aujourd'hui.
A digitally remastered facsimile edition of Danny Lyon's seminal 1971 photobook, highly influential in the history of documentary photography - Heralded as a masterpiece by Martin Parr and Gerry Badger in The Photobook: A History Volume II - Revolutionary in the 1970s, Lyon's record of life inside the Texas prison system was one of the first photobooks to include ephemera and has been out of print for over 40 years - A valuable collector's item, first edition hardbacks in good condition sell for over $1000 - Updated with a new afterword by Danny Lyon The growth of the prison population in the US - currently the largest in the world - and recent debate over the drugs used in carrying out the death penalty highlight the continued relevance of this book today
En 4 années passées auprès des Sioux, des Apaches et des tribus du grand Ouest américain, le photographe a composé avec Indian Nations sa première série marquante et engagée, entre portraits et paysages désertiques.
