En 1999, Babeth Djian - rédactrice de mode et styliste d'avant-garde - fonde Numéro, un magazine parisien désormais célèbre pour son esthétique unique et audacieuse mêlant mode et art contemporain. Dès le premier numéro, puis très régulièrement, Babeth donne carte blanche à Guido Mocafico pour les dernières pages du magazine. Cette plateforme, lieu d'innovation et d'expérimentation, permet au photographe libre de tout diktat de donner forme à son imagination, de proposer un regard décalé et critique sur notre monde contemporain fait de vanité.
This book shows a selection of photographs taken between 2019 and 2024. It serves as a collection of what I consider to be some of my most significant photographs captured during that period. I think of photography as a perfect tool to create my very own interpretation of reality - for me personally, a reality that is about beauty, art, and aesthetics, not necessarily technical perfection. I am not interested in capturing the exact likeness of someone or something and long to arrest all beauty and the non-obvious or at least make the obvious not look obvious. By doing so, I seek that 'in-between' experience with surreal momentum that escapes the static reproduction of reality. I am intrigued by the interplay between fiction and reality - the subconscious and the conscious - and want to take the audience on a journey through my mind and visual world.
Donna Trope est née à Los Angeles et a grandi à Londres. Autodidacte, elle s'est inspirée de ses propres expériences et a développé un style unique lui permettant de devenir une photographe de mode de renommée mondiale. Depuis toujours, sur ses shootings, elle utilise le polaroïd comme support test avant la prise finale, et cela même à l'ère numérique. Ces images composent un corpus de 25 000 clichés, précieusement rassemblés et présentés dans ce volume.
David Hughes a pris le temps de se plonger dans ses archives de plus de 30 ans de pratique photographique. Il en extrait quelques images, qu'il retravaille voire recadre pour leur donner une nouvelle vie. Des images qui ne veulent rien dire de spécial, mais pas banales, voire sophistiquées. Toutes les photographies de ce livre sont des petits pop-ups qui s'ouvrent et se ferment, une réflexion sur l'image, des petites choses qui font une histoire à inventer, au-delà de l'image même.
Basé à New York, Londres et Paris, Sean Thomas voyage constamment et photographie le monde. Ses images pour les magazines de modes étant éphémères, il décide de les compiler dans une catalogue, regroupant ses images non-publiés, ses différents shootings et ses travaux personnels.
