A partir des collections de la Tate Modern et de la Tate Britain, cet ouvrage propose un joli panorama des créatoins artistiques qui mettent en avant les créations de mode.
Ce catalogue de l'exposition rétrospective présentée à la Tate Modern (16/07 - 26/10/14) retrace le parcours de Kasimir Malevitch, artiste pionnier de l'art abstrait dont les travaux influencent encore les artistes contemporains. L'exposition emprunte aux collections du monde entier pour offrir une vue sur l'intégralité de sa carrière. Elle montre des oeuvres de jeunesse fortement influencées par les mouvements d'avant-garde du début du 20e siècle, puis l'aventure artistique du suprématisme jusqu'à son retour très débattu à la peinture figurative sous la dictature de Staline.
La Tate Modern présente une exposition exceptionnelle des gouaches découpées d'Henri Matisse à travers 120 oeuvres venues du monde entier - musées et collections privées. Le catalogue, qui reproduit de très nombreuses photos de l'appartement-atelier de Cimiez, met l'accent sur la naissance, dans l'oeuvre du peintre, de ce procédé qui fit dire à Picasso « c?est incroyable pour un artiste à la fin de sa vie, non seulement d?inventer un nouveau style, mais aussi un tout nouveau média ».
Ce livre retrace une certaine histoire de l'Union soviétique racontée à travers ses images falsifiées. Il montre comment Joseph Staline manipula l'opinion par le photomontage dans le but d'exalter le culte de sa propre personnalité tout en effaçant la mémoire de ses victimes. En effet, sur ordre de Staline, des laborantins du Parti supprimèrent à l'aérographe l'image de ses rivaux réels ou supposés dans les portraits de groupe au fur et à mesure des purges qui les frappaient, trafiquèrent des scènes de foules et rapprochèrent photographiquement le " Petit Père des peuples " du grand Lénine pour lui conférer une légitimité factice. Au cours des trente dernières années, David King, historien de la photographie, a rassemblé la plus importante collection au monde de photos, d'affiches et de tableaux retouchés sous l'ère soviétique.
Richly illustrated with many images taken from original artwork and rare artefacts, Comics Art gives a fascinating, accessible guide to some of the special properties of sequential art, such as panels, page layouts, speech balloons and wordless or 'silent' narration. It addresses concerns about how comics perpetuate stereotypes and support the status quo, while assessing their growing significance, notably through autobiography and reportage, as vehicles for provocative voices often silenced in other media.
Exploring the development, variety and innovation of the landscape oil sketch this book is generously illustrated with many masterpieces of nineteenth-century British landscape painting. Accomapnies a major UK touring exhibition.
Cette seconde monographie de Quentin Blake se concentre sur ses travaux plus récents, après les années 2000 : ses procédés, ses collaborateurs et ses oeuvres de commande. Parmi elles, on trouve de nombreuses fresques murales réalisées depuis quelques années pour les hôpitaux, notamment en Angleterre et dans le Sud de la France.
Cette monographie présente les travaux de Quentin Blake, l'illustrateur de Roald Dahl notamment, jusqu'aux années 2000. On y découvre ses débuts dans Punch Magazine ainsi que ses premiers livres personnels.
Catalogue de l'exposition à la Tate Britain qui présente les oeuvres britanniques d'Antoon van Dyck. Cet artiste hors normes, qui fascine par sa vivacité technique et son élégance dans l'art du portrait, a effectué un premier séjour à Londres en 1620-1621, avant de s'y établir pendant plus de huit ans à partir de 1632. Il est souvent considéré comme le créateur de l'École anglaise de peinture.
